miércoles, 29 de abril de 2009

BATMAN ilustrado por Neal Adams: LA PRIMERA RESURRECCIÓN DEL CABALLERO OSCURO

El mayor éxito de Batman fue también su losa más pesada, pues en los años 60, gracias a la serie televisiva protagonizada por Adam West, el personaje empezó a gozar de una gran popularidad. Eso sí, en el plano comiquero, las aventuras televisivas no pegaban ni con cola, y a punto estuvieron de causar la muerte de papel de este personaje.
Pero llegó un toque de aire fresco, con guionistas que supieron devolver al personaje ese tono oscuro que jamás debió haber perdido, y sobretodo, llegó Neal Adams. Su dibujo dotó al Murciélago de un dinamismo y una viveza que casi parecía que cobraba vida dentro de las páginas.
En los tomos ( 3 en total ),se puede ver la evolución cronológica del personaje, separándose poco a poco de las giliflautadas televisivas, hasta establecer una frontera donde la televisión era un medio de disfrute del personaje para el prepúbescente, mientras que el cómic iba adquiriendo un cariz cada vez más adulto (sin alcanzar el nivel actual, todo sea dicho de paso), donde uno podía tomarse muy en serio las andanzas de un multimillonario que sale de noche a patear traseros vestido de murciélago.
Dentro de esta evolución, vemos la variación del uso de la viñeta, ésta ya no es un medio para plasmar el dibujo, ahora lo es la hoja entera, una viñeta puede ser una página completa, y en ella deleitarnos con un dibujo que deja boquiabierto a más de uno (véase por ejemplo, la primera viñeta de la historia "las cinco venganzas del Joker", te puedes pasar un buen rato mirándola, y se queda uno perplejo sobre como se puede hacer un dibujo de un payaso conduciendo, y que realmente de algo de miedo).
La edición de Planeta está realizada con un amor, que no sólo es de aplaudir, sino también de hacer la ola. Un papel de excelente calidad, la impresión sublime, perfectamente ordenado cronológicamente, así como explicado para el lector que no esté muy puesto.
Aparecen portadas y portafolios originales, boceteados del autor, y unos extensos prólogos, que en ocasiones hace dudar si este "absolute", puede calificarse de ArtBook en honor a uno de los mejores dibujantes que ha tenido Batman.
El único "pero" que le pondría, es el que se puede poner a todas las ediciones Absolute; que debido a su gran tamaño, a sus portadas en tapa dura, y a su grueso papel, los tomos pesan una tonelada, y uno acaba de leer las aventuras del personaje acabando con los brazos tan musculados como el héroe que protagoniza las historias.
Pero que quieren que les diga, a veces para disfrutar hay que sufrir un poco, y créanme, esta edición la merece con creces.
por Daijan.
********* (sobre 10)

domingo, 26 de abril de 2009

ALIAS - UNA CURIOSIDAD INNECESARIA

J.J. Abrams ha sido durante un tiempo el Spielberg televisivo, pues como el Rey Midas de Hollywood, todo cuanto tocaba era un éxito, véase las series "Perdidos" o "Alias". Esta última, a mi juicio, fue una digna predecesora de "24", y Sidney Bristow abrió el camino a Bauer, aunque al final este último se la comiera a ella y al resto del equipo de "Alias" con patatas.
No obstante la serie es de esas que enganchan, tenía un guión con muchos giros argumentales(aunque el final era de esos con tufillo a "estamos hasta el gorro de la serie, la acabamos este año como sea"), unas escenas de acción muy bien llevadas, y en ningún momento aburría, siendo esto último un logro supino teniendo en cuenta lo que dan en televisión hoy en día.
Cual fue mi sorpresa hace un tiempo, cuando fuí a mi librería especializada y me encontré con un cómic de esta serie. Sin apenas ojearla la compré, y al leerla casi me tengo que ir a urgencias del desajuste estomacal que me provocó su lectura.
El dibujo es pasable, y lo digo siendo majete, porque hay algunas veces que tienes que hacer esfuerzos para adivinar quien es quien en el cómic. Ahora, que lo peor es la historia en sí, no aporta nada, pero nada de nada, una historia vacía, estúpida y sin sentido. A Sidney le mandan otra misión relacionada con Rambaldi. Hala! Lo siento, te acabo de jorobar el cómic, ahora, créeme que te he hecho un favor.
Yo me considero un fan de la serie, me enganchó y pagué religiosamente los euros que costaron sus ediciones en DVD, pero el cómic fue directo a la reventa porque en mi opinión, está a años luz del año luz más lejano de la serie televisiva y del espíritu que Abrams inyectó en ella.

La edición de Planeta es muy buena, a un precio razonable, en papel plastificado, y con el extra de la presentación de los boceteados del dibujante. En fin, si eres fan de la serie y puedes resistirte a la tentación de una nueva aventura de Sidney Bristow, pasa totalmente de este engendro comiquero, si por el contrario te pica la curiosidad porque nunca has visto la serie, pasa de comprarlo porque se te quitarán las ganas de ver la versión televisiva.
Avisados quedan.

por Daijan.
* (sobre 10)

EAGLE - UN CULEBRÓN POLÍTICO NARRADO CON MAESTRÍA

Eagle, la obra de kaiji Kawaguchi, ya era de sobras conocida en muchas partes del mundo, pero a España llegó aprovechando el raro tirón publicitario de la victoria electoral de Barack Obama, y digo raro porque no deja de ser chocante que un triunfo político sirva de excusa para publicitar un cómic, en este caso un manga.
Esta obra ha sido comparada en muchas ocasiones con la serie "El Ala Oeste de la Casa Blanca", y la comparación no está muy desencaminada. Asistimos a la escalada política de Kenneth Yamaoka, un senador asiático-americano, hacia la presidencia de EEUU, presenciando los tejemanejes de la telaraña política, siempre con un cierto tufillo idealista, pero muy bien contado y narrado, permitiendo al lector comprender perfectamente todo cuanto está leyendo, aunque lo único que uno conozca de política sea lo visto en "Tengo una pregunta para usted".
De fondo encontramos un culebrón relacionado con la familia del senador y su pasado en la guerra de Vietnam, lo cual añade una subtrama que en muchos casos sirve de refrigerio ante la pelea por el Despacho Oval.
La historia engancha, y es que su ritmo apenas flaquea, animando al lector a seguir sumergiéndose en ese mundo, sin necesidad de tirar de él.
El dibujo es bastante bueno, detallista pero ligero y suave, y siendo un manga en blanco y negro se agradece, porque servidor no hay cosa que más odie que estar leyendo un cómic y tener que intentar adivinar lo que ha puesto en la viñeta el dibujante de turno, como si de una imagen gestáltica se tratase.

La edición española es bastante buena, un poco "tocho" el tomo en sí, pero en ningún momento se hace incómodo leerlo, el único tirón de orejas que le daría a Glenat es el despropósito que ha hecho con el precio, y es que a partir del volumen 4 el precio sube a 15 euros, frente a los 10 que cuestan los tres tomos anteriores, sin que haya ningún tipo de variabilidad que justifique este incremento. Claro que, una vez enganchados a la historia, y teniendo en cuenta que son 5 tomos, se sabe que el maltrecho bolsillo del lector va a pasar por el aro, y es que como le diría un camello a otro, "una vez que uno se engancha, es para siempre", y EAGLE es una droga, y de las duras.

por Daijan.
******** (sobre 10)

LOBO - EL SADISMO COMO ARTE BURLESCO

En el universo DC encontramos personajes, cuya personalidad está casi siempre definida por sucesos pasados que han conformado el personaje que conocemos hoy día. Ahí tenemos al pequeño Kal-El, el inmigrante espacial que gracias a la moral de sus padres terráqueos (y algo paletoides) se convirtió en el boy-scout que conocemos como Supermán, o bien Batman, cuya tragedia de la infancia inundó su alma de un deseo de justicia, y una necesidad casi compulsiva de contener y detener el crimen en general.
¿Y que pasa con Lobo? Bueno, Lobo no tuvo ni educación paterno-filial, ni trastornos infantiles, ni nada típico del rol superheroíco, no, Lobo ya nació siendo un hijo de mala madre, un asesino, un ser violento, invencible, un sociópata convencido, un ser independiente que arrasa todo aquello que se le pone por delante (incluyendo su planeta natal), un ser incapaz de ser detenido y que se aprovecha de ello haciendo siempre lo que le da la gana, pues las consecuencias por sus actos son siempre escasas o nulas.
Supongo que por eso nos encanta, un cómic utópico y atípico, donde las vísceras y la sangre corren a raudales, todo aliñado con un humor negro, que convierte su lectura en algo ameno y divertido. Y es que a Lobo le ocurre algo parecido al cine de Woody Allen, la historia es casi siempre la misma, y lo adoras o lo odias, no tiene término medio. La fórmula se repite una y otra vez; Lobo, como cazarrecompensas estelar que es, va en busca de su presa, y en medio de la persecución o la pelea, el color rojo aparece por doquier, y al final el sujeto capturado queda desmembrado, destrozado, desintegrado y a veces, hasta el planeta donde se desarrolla la acción queda volatilizado, y lo mejor es que te lo pasas bomba (nunca mejor dicho) de principio a fin.Y es que, si algo funciona ¿para que cambiarlo? Muchos lo critican por el hecho de ser un cómic violento, donde la violencia es en ocasiones exagerada y brutal, en mi modesta opinión, es la violencia de los toons de la Warner Bros. llevada al extremo más sanguinario y gore, pero sin perder un ápice de humor y descojono general. En mi opinión, recomendable al 100%. Si después de leer el primer tomo lo odias, no compres más, pues la cosa ni mejora ni empeora, si por el contrario te ha gustado, lo seguirás comprando.

La edición de Planeta Agostini es una edición más que decente, la calidad-precio es un regalo para el bolsillo y para el gusto del consumidor (un respiro más que agradable tras los atracos que sufrimos los amantes de DC por parte de Norma Editorial). La impresión me ha parecido de buena calidad, a pesar de que algunas historias tienen ya casi 20 años desde su publicación. Además, al inicio y al final te incluyen unos interesantes análisis del personaje, así como su trayectoria dentro del Universo DC, no es que sea algo imprescindible para integrarse en la historia (y es que en Lobo, la continuidad es algo que importa más bien poco). También incluye las portadas originales, lo cual es de agradecer.

por Daijan.
****** (sobre 10)